华语歌坛的十大精神偶像
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本帖被 小饕 从 音乐、影视、动漫 移动到本区(2008-01-08)
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华语歌坛的十大精神偶像
歌坛素来需要偶像，但偶像亦有划分，有些偶像属于物质型，这类偶像的特点就是，以歌曲好听为主，甚至会类似速食快餐，但不承载太多精神层面的东西，例如张学友、张惠妹、包括不少组合等，有些则属于精神偶像型，他们的歌曲，往往在旋律之余还能更多的引起听者在思想上的共鸣，而他们又通常具有相当的人格魅力，他们的影响力会较物质型偶像长久，也更加深远。
我们不妨从这二十年左右的时间中，选出华语歌坛的十大精神偶像（以下按时间顺序划分）：
1、邓丽君
代表之作：《小城故事》、《何日君再来》、《千言万语》
当红时期：二十世纪七十年代——八十年代
邓丽君是华语现代流行歌坛的第一位具世界影响力的歌手，还在八十年代初期，也就是中国大陆改革开放伊始，邓丽君的歌曲还和资本主义等敏感字眼联系在一起，那时主流媒体对于邓丽君的歌曲的评价是四个字：靡靡之音。
而就是这样的靡靡之音，却让整个中国大陆的青年人着迷，当时，刚从文革中铺天盖地的革命样板戏中逃离的人们，尤其是年轻人，刚听到邓丽君如此曼妙的歌声，再辅以邓丽君姣好的容颜，那种感觉，只能以“丽质佳人，天籁之音”来形容。从这个意义上，邓丽君三个字就已经代表了无数的含义，而歌曲本身，却不如其人了。
现在许多年过五旬的听众，依然深爱邓氏歌曲，说到邓丽君，依然满怀留恋，只可惜天妒红颜，斯人远去。
2、罗大佑
代表之作：《童年》、《恋曲1990》、《追梦人》
当红时期：二十世纪八十年代——九十年代
罗大佑可以说是华语歌坛精神偶像的代言人，他初期的校园民谣，转而为对世俗的叛逆，对社会不良现象的攻击，对世间苍生悲天悯人的情怀，都使他成为歌坛上少有的斗士。
避开罗大佑的音乐精神不说，罗大佑对华语音乐的影响力无疑也是巨大的。他写出的歌曲，虽然数量上不算最多，但在质量上，至少目前是无人能及的。其歌曲的旋律性、歌词的艺术性上，都已经达到了一个很难逾越的高峰。
可以断言，罗大佑的音乐，还将不断地影响着后来人，这就是精神偶像的力量。
3、齐秦
代表之作：《狼I》、《外面的世界》、《大约在冬季》
当红时期：二十世纪八十年代——九十年代
齐秦，作为最具叛逆气质的歌手，一出道便赢得了众多的关注。
齐秦的叛逆，表现为对世间万物的桀骜不逊，对自己人格的特立独行，他的这种精神气息，极受内心孤芳自赏的人为之推崇。
可以说，齐秦将人本身那种孤独、叛逆以及诗人那种气质，演绎到了极至。
4、王杰
代表之作：《一场游戏一场梦》、《她的背影》、《安妮》
当红时期：“二十世纪八十年代——九十年代
王杰的标签是“浪子”，而浪子的概念，在王杰出现之前，被人赋以更多是“坏人”、“失足青年”等深含贬义的意思，但王杰的出现，却诠释了浪子的另一层含义——孤独、流浪、为爱而伤。
相信在将来的某个时期，回望整个华语流行歌坛时，王杰那沧桑的面容、流浪而苦涩的情歌，都会让人留下永远无法磨灭的印象。
5、崔健
代表之作：《一无所有》、《新长征路上的摇滚》、《一块红布》
当红时期：二十世纪八十年代——九十年代
崔健是华语歌坛的唯一一位能入选精神偶像层面的内地歌手，虽然崔健自己本身并不情愿接受这个说法。
崔健标榜的是摇滚，也是内地最早的摇滚人之一。用国际接轨的话来说就是——中国摇滚音乐的教父。崔健音乐中最主要的一点是对世俗近乎刻薄的反讽和攻击，这在众多中规中矩的内地歌手中，绝对是一个异数，而成为这个异数，除了能赢得许多人的尊重和爱戴外，也换来了其昂贵的代价——对崔健演出的极度
限制和封锁。
6、张国荣
代表之作：《风继续吹》、《由零开始》、《侧面》
当红时期：二十世纪八十年代——九十年代
一直认为，用“绝世名伶”来形容张国荣最为合适。
有人说过，张国荣和同时代的谭咏麟最大的不同就是，张就像是一个柏拉图似的精神贵族，而谭就是一个世俗夫子。这也是为什么张国荣的眼神总是如此忧郁，烦恼总是相随的缘故。
张国荣的歌迷，基本都是追求小资的具一定品位人士。如同你去看张国荣的演唱会，见到的都是一些衣着高雅，谈吐脱俗的pink-lady，而去看什么F4演唱会之流的，断然以面如猪头、粗俗不堪的少女为主。
张国荣，忧郁的高贵，高贵着忧郁。
7、郑智化
代表之作：《单身逃亡》、《水手》、《堕落天使》
当红时期：二十世纪九十年代初期——中期
在诸多偶像中，郑智化是一个当红期最短，但影响力却绝不微弱的歌手。
郑智化的流行，与当时国内的大气候有关，当时全国正处于申办2000年奥运会的热潮中，需要一首励志歌曲来鼓舞精神，而《水手》的应运而生，成就了郑智化。
事实上，就音乐性而言，《水手》之前的郑智化，显然更有魅力，而现在诸多真正迷恋郑智化的歌迷中，喜欢《水手》之前音乐的绝对比喜欢《水手》、《星星点灯》要多的多。
《老幺的故事》、《单身逃亡》、《堕落天使》这三张专辑，凝聚了郑智化音乐的全部精髓，尤其是《单身逃亡》专辑，其中的所有歌曲，无论是词或曲，都将郑智化音乐那种内心绝望的挣扎、洞悉世俗的人文精神，表现到了最顶峰。也可以说，郑智化对音乐所有的天才，都挥洒在这三张专辑里了。
郑智化，注定是一个不会被历史忘记的另类歌手。
8、王菲
代表之作：《容易受伤的女人》、《我愿意》、《只爱陌生人》
当红时期：二十世纪九十年代至今
王菲就是另类的代名词。千奇古怪的造型，冷傲孤独的气质，飘忽空灵的歌声，都是王菲的独到之处。
前一阵子，看见已经有人在讨论王菲是否到达了邓丽君的高度，抛却这个暂且不论，但有一点是肯定的，王菲足以代表一个时代。
与王菲生在同一时代的女歌手，实在悲哀。因为，生活在王菲的光环下，毕竟是一件痛苦的事情。王菲的成功还在于其的不可复制性，她的音乐影响了许多的包括成名的女歌手，这其中有港台的许美静、许茹云，大陆有那英、陈琳等等。
王菲和她的歌声，将人与声音的那种冷傲、冷艳之美，结合到了一个史无前例的高度。
9、刘德华
代表之作：《来生缘》、《谢谢你的爱》、《中国人》
当红时期：二十世纪九十年代至今
刘德华代表了一种穷人梦想，即：代表了一种你虽然资质平平，但可以通过勤奋的后天努力去实践的梦想。
论演技，刘德华不如同时期的梁朝伟；论歌喉，又不如张学友、张国荣等，但刘德华却是红的时间最持久，拥有歌迷和影迷最多。这其中，就是刘德华那种永不倦怠的勤奋精神的结果。
曾经有人问过黄安最欣赏的艺人是谁，其回答曰“刘德华”，理由亦是“勤奋”；而品冠更有一首歌曲就名为《刘德华》，其影响力之巨可见一斑。
10.张学友:他的成就大家都见到了,无人可比～！这里就无从多言了～！
11、周杰伦
代表之作：《简单爱》、《龙卷风》、《双截棍》、《东风破》
当红时期：本世纪开始至今
在度过了没有新的精神偶像的世纪元年之后，周杰伦横空出世了。
你可以去非议周杰伦的口齿不清，你可以对周杰伦的音乐嗤之以鼻。但你却绝对无法否认周杰伦对于现在年轻人的巨大影响。
精神偶像的特征之一，就是他能够自成一派，并能严重影响他歌迷的思维，并且派生出一个现象或一堆追逐及模仿他的歌手。很显然，周杰伦做到了。
无论之后的歌手多么R@B，如同胡彦斌，或者林俊杰，却永远摆脱不了模仿周杰伦的指摘，永远难以逃离周杰伦所造成的庞大阴影。
周杰伦，新世纪华语歌坛的真正第一精神偶像
歌坛素来需要偶像，但偶像亦有划分，有些偶像属于物质型，这类偶像的特点就是，以歌曲好听为主，甚至会类似速食快餐，但不承载太多精神层面的东西，例如张学友、张惠妹、包括不少组合等，有些则属于精神偶像型，他们的歌曲，往往在旋律之余还能更多的引起听者在思想上的共鸣，而他们又通常具有相当的人格魅力，他们的影响力会较物质型偶像长久，也更加深远。
我们不妨从这二十年左右的时间中，选出华语歌坛的十大精神偶像（以下按时间顺序划分）：
1、邓丽君
代表之作：《小城故事》、《何日君再来》、《千言万语》
当红时期：二十世纪七十年代——八十年代
邓丽君是华语现代流行歌坛的第一位具世界影响力的歌手，还在八十年代初期，也就是中国大陆改革开放伊始，邓丽君的歌曲还和资本主义等敏感字眼联系在一起，那时主流媒体对于邓丽君的歌曲的评价是四个字：靡靡之音。
而就是这样的靡靡之音，却让整个中国大陆的青年人着迷，当时，刚从文革中铺天盖地的革命样板戏中逃离的人们，尤其是年轻人，刚听到邓丽君如此曼妙的歌声，再辅以邓丽君姣好的容颜，那种感觉，只能以“丽质佳人，天籁之音”来形容。从这个意义上，邓丽君三个字就已经代表了无数的含义，而歌曲本身，却不如其人了。
现在许多年过五旬的听众，依然深爱邓氏歌曲，说到邓丽君，依然满怀留恋，只可惜天妒红颜，斯人远去。
2、罗大佑
代表之作：《童年》、《恋曲1990》、《追梦人》
当红时期：二十世纪八十年代——九十年代
罗大佑可以说是华语歌坛精神偶像的代言人，他初期的校园民谣，转而为对世俗的叛逆，对社会不良现象的攻击，对世间苍生悲天悯人的情怀，都使他成为歌坛上少有的斗士。
避开罗大佑的音乐精神不说，罗大佑对华语音乐的影响力无疑也是巨大的。他写出的歌曲，虽然数量上不算最多，但在质量上，至少目前是无人能及的。其歌曲的旋律性、歌词的艺术性上，都已经达到了一个很难逾越的高峰。
可以断言，罗大佑的音乐，还将不断地影响着后来人，这就是精神偶像的力量。
3、齐秦
代表之作：《狼I》、《外面的世界》、《大约在冬季》
当红时期：二十世纪八十年代——九十年代
齐秦，作为最具叛逆气质的歌手，一出道便赢得了众多的关注。
齐秦的叛逆，表现为对世间万物的桀骜不逊，对自己人格的特立独行，他的这种精神气息，极受内心孤芳自赏的人为之推崇。
可以说，齐秦将人本身那种孤独、叛逆以及诗人那种气质，演绎到了极至。
4、王杰
代表之作：《一场游戏一场梦》、《她的背影》、《安妮》
当红时期：“二十世纪八十年代——九十年代
王杰的标签是“浪子”，而浪子的概念，在王杰出现之前，被人赋以更多是“坏人”、“失足青年”等深含贬义的意思，但王杰的出现，却诠释了浪子的另一层含义——孤独、流浪、为爱而伤。
相信在将来的某个时期，回望整个华语流行歌坛时，王杰那沧桑的面容、流浪而苦涩的情歌，都会让人留下永远无法磨灭的印象。
5、崔健
代表之作：《一无所有》、《新长征路上的摇滚》、《一块红布》
当红时期：二十世纪八十年代——九十年代
崔健是华语歌坛的唯一一位能入选精神偶像层面的内地歌手，虽然崔健自己本身并不情愿接受这个说法。
崔健标榜的是摇滚，也是内地最早的摇滚人之一。用国际接轨的话来说就是——中国摇滚音乐的教父。崔健音乐中最主要的一点是对世俗近乎刻薄的反讽和攻击，这在众多中规中矩的内地歌手中，绝对是一个异数，而成为这个异数，除了能赢得许多人的尊重和爱戴外，也换来了其昂贵的代价——对崔健演出的极度
限制和封锁。
6、张国荣
代表之作：《风继续吹》、《由零开始》、《侧面》
当红时期：二十世纪八十年代——九十年代
一直认为，用“绝世名伶”来形容张国荣最为合适。
有人说过，张国荣和同时代的谭咏麟最大的不同就是，张就像是一个柏拉图似的精神贵族，而谭就是一个世俗夫子。这也是为什么张国荣的眼神总是如此忧郁，烦恼总是相随的缘故。
张国荣的歌迷，基本都是追求小资的具一定品位人士。如同你去看张国荣的演唱会，见到的都是一些衣着高雅，谈吐脱俗的pink-lady，而去看什么F4演唱会之流的，断然以面如猪头、粗俗不堪的少女为主。
张国荣，忧郁的高贵，高贵着忧郁。
7、郑智化
代表之作：《单身逃亡》、《水手》、《堕落天使》
当红时期：二十世纪九十年代初期——中期
在诸多偶像中，郑智化是一个当红期最短，但影响力却绝不微弱的歌手。
郑智化的流行，与当时国内的大气候有关，当时全国正处于申办2000年奥运会的热潮中，需要一首励志歌曲来鼓舞精神，而《水手》的应运而生，成就了郑智化。
事实上，就音乐性而言，《水手》之前的郑智化，显然更有魅力，而现在诸多真正迷恋郑智化的歌迷中，喜欢《水手》之前音乐的绝对比喜欢《水手》、《星星点灯》要多的多。
《老幺的故事》、《单身逃亡》、《堕落天使》这三张专辑，凝聚了郑智化音乐的全部精髓，尤其是《单身逃亡》专辑，其中的所有歌曲，无论是词或曲，都将郑智化音乐那种内心绝望的挣扎、洞悉世俗的人文精神，表现到了最顶峰。也可以说，郑智化对音乐所有的天才，都挥洒在这三张专辑里了。
郑智化，注定是一个不会被历史忘记的另类歌手。
8、王菲
代表之作：《容易受伤的女人》、《我愿意》、《只爱陌生人》
当红时期：二十世纪九十年代至今
王菲就是另类的代名词。千奇古怪的造型，冷傲孤独的气质，飘忽空灵的歌声，都是王菲的独到之处。
前一阵子，看见已经有人在讨论王菲是否到达了邓丽君的高度，抛却这个暂且不论，但有一点是肯定的，王菲足以代表一个时代。
与王菲生在同一时代的女歌手，实在悲哀。因为，生活在王菲的光环下，毕竟是一件痛苦的事情。王菲的成功还在于其的不可复制性，她的音乐影响了许多的包括成名的女歌手，这其中有港台的许美静、许茹云，大陆有那英、陈琳等等。
王菲和她的歌声，将人与声音的那种冷傲、冷艳之美，结合到了一个史无前例的高度。
9、刘德华
代表之作：《来生缘》、《谢谢你的爱》、《中国人》
当红时期：二十世纪九十年代至今
刘德华代表了一种穷人梦想，即：代表了一种你虽然资质平平，但可以通过勤奋的后天努力去实践的梦想。
论演技，刘德华不如同时期的梁朝伟；论歌喉，又不如张学友、张国荣等，但刘德华却是红的时间最持久，拥有歌迷和影迷最多。这其中，就是刘德华那种永不倦怠的勤奋精神的结果。
曾经有人问过黄安最欣赏的艺人是谁，其回答曰“刘德华”，理由亦是“勤奋”；而品冠更有一首歌曲就名为《刘德华》，其影响力之巨可见一斑。
10.张学友:他的成就大家都见到了,无人可比～！这里就无从多言了～！
11、周杰伦
代表之作：《简单爱》、《龙卷风》、《双截棍》、《东风破》
当红时期：本世纪开始至今
在度过了没有新的精神偶像的世纪元年之后，周杰伦横空出世了。
你可以去非议周杰伦的口齿不清，你可以对周杰伦的音乐嗤之以鼻。但你却绝对无法否认周杰伦对于现在年轻人的巨大影响。
精神偶像的特征之一，就是他能够自成一派，并能严重影响他歌迷的思维，并且派生出一个现象或一堆追逐及模仿他的歌手。很显然，周杰伦做到了。
无论之后的歌手多么R@B，如同胡彦斌，或者林俊杰，却永远摆脱不了模仿周杰伦的指摘，永远难以逃离周杰伦所造成的庞大阴影。
周杰伦，新世纪华语歌坛的真正第一精神偶像