古玩收藏中的鉴定与鉴赏
收藏，现在的普及率之高，绝对达到了空前绝后的历史高度，再没有什么秘密、技巧可言。俗话说：“久病成医”，病病歪歪的人瞧病的时间长了，都能混个半仙之体，小灾小病自己买两包药就能应付，何况收藏小道。只要不迷信那些唬人的称谓、唬人的大话，在正确方法的引导之下，谁都可以轻松地搞收藏。有些大的门类如书画、玉器、瓷器一时难以入门，没关系，可以先从一些低价位而相对简单的杂项开练，譬如宋代的制钱存世量很大，真品也不少，上面有很多鉴定技能可供学习，懂得了看红斑绿锈的生长规律，懂得了看铜质、范型，就为以后青铜器的收藏打下牢固的基础；现在卖端砚、歙砚的很多，弄明白了石质、石品，以后就可以收藏老砚台，等等。一个人多么有钱是一回事，只要真心想收藏，就一定要从小的门类开始，买错了也没关系，只要搞清楚为什么错，就向成功迈近一步。藏品的大小、贵贱所体现的都是些表面的个性，并不能增加或减少同类器物的鉴定共性。同类藏品携带的各个时代的鉴定特征和鉴定原理，自有其相近的地方，一旦“一招鲜”就有可能触类旁通，上手也就很容易了。收藏，没有制造宇宙飞船那么深奥复杂，它是一项简单易行的，人人皆可以参与的有益活动。
与收藏相伴生的是鉴赏--对收藏品的认识和解读。现在搞收藏、懂鉴定的人很多，而且会越来越多；但是懂鉴赏的人却很少，而且会越来越少。收藏与鉴赏之间的关系就是根与本的关系，买东西收藏是根，鉴赏是本。脱离了收藏，肯定无所谓鉴赏；而没有或者不懂鉴赏，再好的藏品也是一个过时的老物件，不会有藏品价值的延续。如果说收藏只是一种物权转移的行为，那么，鉴赏就是对已经转移到自己名下的财产的一种无限制消费，一种精神上的贵族消费。有很多收藏者只是通过交易实现了物权的转移--藏品的所有权归我了--然后往柜子里面一放，注意别磕了碰了，也就万事大吉。如果说能给他们带来一点精神的慰藉，大概最多也就是两个字：“我有”。尤其是一些经济实力很强的企业家，看他们在商场上横推骆驼竖拽牛，叱咤风云，回到家里则乖乖地自贬身价，做了旧货仓库的管理员。一个不懂鉴赏的收藏者，他就是仓库的管理员--这些几百上千年流传下来的老物件让你消耗宝贵的时间精力去看着、守着。看着，看不明白；守着，以后还不知道物权再转移给谁。要它作甚！而一个不懂收藏的鉴赏者，则一定是个大忽悠。道理很简单，不懂收藏之道，怎么可能对收藏品有深刻的专业评价和美学欣赏，就像一个没到过北京的法国厨师，怎么可能入木三分地品尝出老北京卤煮火烧、麻豆腐的地道和不地道。
收藏，一定要具备鉴定真假的本事，但那充其量只能算是一种技能，谁都可以慢慢学会。就像我们到菜市场买大白菜，北京、天津产地不同，白菜的样子不一样，可是家庭主妇一般不会买错，这就是鉴定；而鉴赏则是一门学问，与鉴赏者的学识修养有极其密切的关系，对藏品理解或深或浅，完全在于个人的修为程度。就像买棵白菜是鉴定，至于能品出十个人做出的十种炒白菜分属于什么不同菜系，各有什么风格，那就是鉴赏者的能力了。鉴定技能的掌握是一个可控的由生到熟的过程，可以预设一个终端的预期--譬如老一代瓷器鉴定家耿宝昌先生擅于民国以前的瓷器鉴定，在这个领域里先生已经被公推为一代巨擘，民国以前的老瓷器是真是仿，老先生不用看，闭着眼都能摸出来；古泉鉴定家唐石父先生晚年眼睛不好使，鉴定古钱只是猫下腰，把古钱往水泥地上轻轻一扔，听声音就能鉴定真伪。这些老一代鉴定家的鉴定代表着一个时代的最高水平，一般中青年鉴定从业人员目前没有达到，但是不等于永远达不到，耿、唐两位先生的鉴定能力不就超过了他们的前辈了么。而鉴赏则不同，它属于历史学、考古学、古器物学、美学、文学等综合学科范畴，与读书、思维、见识、专业学习等更多的方面有关。学问到了、修养够了，未必一定能够具有很高深的鉴赏能力，历史和当今有很多大学问家都不擅长鉴赏，您请大学问家陈寅恪、周汝昌先生讲讲永宣官窑苏麻离青的欣赏？大概不成；学问不到、修养不够，肯定不具备鉴赏水平。20世纪中期，我国学术界出现了一次关于《兰亭序》的争鸣，后来结集出版了一本《兰亭论辩》，里面收集了郭沫若、章士钊、商承祚、高二适等前辈的论文，不管观点是什么，每一篇文章的作者都是从一个当之无愧大书法家的视角出发，结合《兰亭序》的书法特征来进行论述，非常精彩。正是因为每一位作者都是那一时代的书法领军人物，又对书法历史有着深刻的研究和理解，才能有如此高深理论水平的文章参加争鸣。相比之下，对于那些动辄只会“线条刚劲有力”、“气韵不通”这几句抽象的套话，既不书又不画的“鉴赏家”来说，就显得有点儿“小”了。
这里，笔者之所以一再重申鉴赏的重要，主要有两个方面的考虑：
一是当前更广大的收藏者的确都是重收藏、轻鉴赏的一头沉，把一件收藏品最可宝贵的精神价值连同收藏品一道，藏在了暗无天日的锦盒之中。笔者希望通过这本书的写作，能使广大收藏者充分认识到，鉴赏是收藏价值的延续和升华，比鉴定真伪重要得多。需要收藏者多读点书，多从藏品中挖掘出一些内在价值，既可以娱人，亦可自娱。
二是当今社会老龄化的大幕已经拉开，年轻人的知识结构与我们这一辈人不一样，如何引导他们对古老的收藏品感兴趣，能够阅读，甚至能够深度欣赏，让我们中华民族的这点物质文化传统能够延续下去，看似不急，实属当务之急，千万别让后辈儿孙把我们辛辛苦苦淘换、整合来的这点藏品再一次当废品卖喽。我们的民族文化的延续，唯一能指望的，只有他们。
正是出于这种思考，我在写这部书的时候，重点写了对藏品的鉴赏体会和方法，其实这绝不是为了鉴赏而鉴赏，我是想通过对我的鉴赏思路的描绘告诉读者，解读、鉴赏一件收藏品的方法，未必总是在那几句司空见惯的套话、空话圈里转悠，还可以歧出一下，借用考古学、历史学、古器物学，甚至某些物理、化学等各种学科的理论知识来观察藏品、欣赏藏品，于是我给拙著的冠名就叫做《行走在鉴定、缄赏之间》。“缄”，有密封、隐藏的意思，《梁书·贺琛传》有：“独缄胸臆，不语妻子。”“缄赏”的意思与“鉴赏”不尽相同，意思是把我的藏友们深藏不愿意外露的藏品拿出来供大家欣赏一下。唐代孙过庭《书谱》中有这样两句话，叫做：“糜蠹不传，搜秘将尽；偶逢缄赏，时亦罕窥。”意思是说，那些霉烂的、长了蠹虫的东西（指古代优秀的书法作品）不会轻易外传，社会上的秘藏也已经搜集殆尽；偶尔遇到一件被秘藏高阁的藏品欣赏一下，这个机会现在也非常不容易遇到了。《行走在鉴定、缄赏之间》就是要把民间可以一见，但不会随处可见的典型藏品通过左手鉴定、右手鉴赏展示出来，供收藏爱好者参考。
[b]本文来源“北京国学网”！[/b]
与收藏相伴生的是鉴赏--对收藏品的认识和解读。现在搞收藏、懂鉴定的人很多，而且会越来越多；但是懂鉴赏的人却很少，而且会越来越少。收藏与鉴赏之间的关系就是根与本的关系，买东西收藏是根，鉴赏是本。脱离了收藏，肯定无所谓鉴赏；而没有或者不懂鉴赏，再好的藏品也是一个过时的老物件，不会有藏品价值的延续。如果说收藏只是一种物权转移的行为，那么，鉴赏就是对已经转移到自己名下的财产的一种无限制消费，一种精神上的贵族消费。有很多收藏者只是通过交易实现了物权的转移--藏品的所有权归我了--然后往柜子里面一放，注意别磕了碰了，也就万事大吉。如果说能给他们带来一点精神的慰藉，大概最多也就是两个字：“我有”。尤其是一些经济实力很强的企业家，看他们在商场上横推骆驼竖拽牛，叱咤风云，回到家里则乖乖地自贬身价，做了旧货仓库的管理员。一个不懂鉴赏的收藏者，他就是仓库的管理员--这些几百上千年流传下来的老物件让你消耗宝贵的时间精力去看着、守着。看着，看不明白；守着，以后还不知道物权再转移给谁。要它作甚！而一个不懂收藏的鉴赏者，则一定是个大忽悠。道理很简单，不懂收藏之道，怎么可能对收藏品有深刻的专业评价和美学欣赏，就像一个没到过北京的法国厨师，怎么可能入木三分地品尝出老北京卤煮火烧、麻豆腐的地道和不地道。
收藏，一定要具备鉴定真假的本事，但那充其量只能算是一种技能，谁都可以慢慢学会。就像我们到菜市场买大白菜，北京、天津产地不同，白菜的样子不一样，可是家庭主妇一般不会买错，这就是鉴定；而鉴赏则是一门学问，与鉴赏者的学识修养有极其密切的关系，对藏品理解或深或浅，完全在于个人的修为程度。就像买棵白菜是鉴定，至于能品出十个人做出的十种炒白菜分属于什么不同菜系，各有什么风格，那就是鉴赏者的能力了。鉴定技能的掌握是一个可控的由生到熟的过程，可以预设一个终端的预期--譬如老一代瓷器鉴定家耿宝昌先生擅于民国以前的瓷器鉴定，在这个领域里先生已经被公推为一代巨擘，民国以前的老瓷器是真是仿，老先生不用看，闭着眼都能摸出来；古泉鉴定家唐石父先生晚年眼睛不好使，鉴定古钱只是猫下腰，把古钱往水泥地上轻轻一扔，听声音就能鉴定真伪。这些老一代鉴定家的鉴定代表着一个时代的最高水平，一般中青年鉴定从业人员目前没有达到，但是不等于永远达不到，耿、唐两位先生的鉴定能力不就超过了他们的前辈了么。而鉴赏则不同，它属于历史学、考古学、古器物学、美学、文学等综合学科范畴，与读书、思维、见识、专业学习等更多的方面有关。学问到了、修养够了，未必一定能够具有很高深的鉴赏能力，历史和当今有很多大学问家都不擅长鉴赏，您请大学问家陈寅恪、周汝昌先生讲讲永宣官窑苏麻离青的欣赏？大概不成；学问不到、修养不够，肯定不具备鉴赏水平。20世纪中期，我国学术界出现了一次关于《兰亭序》的争鸣，后来结集出版了一本《兰亭论辩》，里面收集了郭沫若、章士钊、商承祚、高二适等前辈的论文，不管观点是什么，每一篇文章的作者都是从一个当之无愧大书法家的视角出发，结合《兰亭序》的书法特征来进行论述，非常精彩。正是因为每一位作者都是那一时代的书法领军人物，又对书法历史有着深刻的研究和理解，才能有如此高深理论水平的文章参加争鸣。相比之下，对于那些动辄只会“线条刚劲有力”、“气韵不通”这几句抽象的套话，既不书又不画的“鉴赏家”来说，就显得有点儿“小”了。
这里，笔者之所以一再重申鉴赏的重要，主要有两个方面的考虑：
一是当前更广大的收藏者的确都是重收藏、轻鉴赏的一头沉，把一件收藏品最可宝贵的精神价值连同收藏品一道，藏在了暗无天日的锦盒之中。笔者希望通过这本书的写作，能使广大收藏者充分认识到，鉴赏是收藏价值的延续和升华，比鉴定真伪重要得多。需要收藏者多读点书，多从藏品中挖掘出一些内在价值，既可以娱人，亦可自娱。
二是当今社会老龄化的大幕已经拉开，年轻人的知识结构与我们这一辈人不一样，如何引导他们对古老的收藏品感兴趣，能够阅读，甚至能够深度欣赏，让我们中华民族的这点物质文化传统能够延续下去，看似不急，实属当务之急，千万别让后辈儿孙把我们辛辛苦苦淘换、整合来的这点藏品再一次当废品卖喽。我们的民族文化的延续，唯一能指望的，只有他们。
正是出于这种思考，我在写这部书的时候，重点写了对藏品的鉴赏体会和方法，其实这绝不是为了鉴赏而鉴赏，我是想通过对我的鉴赏思路的描绘告诉读者，解读、鉴赏一件收藏品的方法，未必总是在那几句司空见惯的套话、空话圈里转悠，还可以歧出一下，借用考古学、历史学、古器物学，甚至某些物理、化学等各种学科的理论知识来观察藏品、欣赏藏品，于是我给拙著的冠名就叫做《行走在鉴定、缄赏之间》。“缄”，有密封、隐藏的意思，《梁书·贺琛传》有：“独缄胸臆，不语妻子。”“缄赏”的意思与“鉴赏”不尽相同，意思是把我的藏友们深藏不愿意外露的藏品拿出来供大家欣赏一下。唐代孙过庭《书谱》中有这样两句话，叫做：“糜蠹不传，搜秘将尽；偶逢缄赏，时亦罕窥。”意思是说，那些霉烂的、长了蠹虫的东西（指古代优秀的书法作品）不会轻易外传，社会上的秘藏也已经搜集殆尽；偶尔遇到一件被秘藏高阁的藏品欣赏一下，这个机会现在也非常不容易遇到了。《行走在鉴定、缄赏之间》就是要把民间可以一见，但不会随处可见的典型藏品通过左手鉴定、右手鉴赏展示出来，供收藏爱好者参考。
[b]本文来源“北京国学网”！[/b]
