这部作品是2018我所观看的华语电影中最特别的一部，也是深深打动我的一部作品。此刻，我不想谈论电影外围的话题，只是单纯想从电影本身聊聊这部作品。《大象席地而坐》是改编自青年导演胡波的同名短篇小说，也是导演的遗作。230分钟的片长讲述了4个人物在一天之内发生的故事。观影的过程是从抑郁走向绝望然后释放，满洲里席地而坐的大象是故事里的主人公可以暂且逃离现实生活的避难所。影片的主题是关于人与人之间的伤害和无法交流。如果伤害有程度等级的划分，我深信来自原生家庭的伤害是不可逆的。一个人生活的环境会造就一个人，故事里的每个人物所遭受的痛苦是生活在无爱的人世中芸芸众生痛苦的集中展现。韦布、黄玲、于城，黎凯，这几个人物都深受来自原生家庭的伤害，处于一种近乎窒息的状态。所以当于城得知伤害自己弟弟的韦布，和他一样希望前去满洲里看席地而坐的大象，故而选择放他离开。从本质上来讲，两人的痛苦和绝望是一样的。主线中的另一个人物王金所展现是当代社会子女买不起房，老人养老的现实困境。影片采用了多线叙事，4个主人公在一天中的命运走向被清晰而富有悬疑感的呈现在观众面前。在视听的表达上，以中近景到特写的手持跟拍和环移为主要的镜头调度方式，长镜头的运用尤其出色。摄影师运用长镜头渐次跟随着几个人物游走，观众随着镜头进入主人公生活的环境。摄影主要采自然光，被摄对象在近三分之二时间内都处于背光环境下，陷入一种不知名的黑暗中。如果画面始终处于昏暗模糊是导演精心的设计，那么在老金探访养老院的那场戏中，观众代替老金的视点陷于黑暗，依次逡巡过每个房间的窗户只透出一点光亮，空荡的房间中弥漫着死亡的气息，人间炼狱不过如此。摄影师掌镜沉稳笃定，镜头中所透露的绝望和观众此刻心中的情绪无缝对接。这是导演对于现实生活的真实凝视，对于普通人所遭受的伤害的悲悯和反思。这部绝望而美丽的作品，和今年上映的曹保平导演2013年拍摄的《狗十三》还有年初圣丹斯电影节大热的《遗传厄运》都探讨了关于原生家庭伤害的主题，因为家庭是人存在于世的源点，定义了人们的身份，影响人存在的状态。不知道《大象席地而坐》能不能在商业院线排片上映，这是一部优秀的现实主义的伤痕电影，应该被更多人看到。看完这部影片，我们会正视自己所受到的伤害，同时反思自己是否曾经伤害过别人，在了解每个人都在承受不同的痛苦之后，换一个角度，试着去宽容的去看待身边的事物。这是《大象席地而坐》带给我的思考。
