一、绪论的基本内容和结构
绪论应该由四个部分组成，
1、作品的主题
（三、五句话。即：“日本电影《。。。。。。》通过。。。。。的故事 ，反映（展现）了，，，，，表达（揭示）了，，，，，歌颂（批判）了，，，，，）
实际上就是写一个作品的中心思想，这里一定不能太罗嗦。
2、为什么要研究，有什么值得研究，需要研究什么？
作品新，影响大（对作品而言），
有挑战，有成长（对自己来说）。
3、我打算怎样研究。
主要从研究目标、角度和方法来说，
文学角度，社会学角度，心理学角度，，，，
归纳法，演绎法，文献法，比较法，，，，
4、说明研究的范围和步骤。
即：正文四、五个部分的内容预告，打算先从哪里入手，然后怎样怎样，再然后怎样怎样，最后怎样怎样。
绪论至少要写满三分之二页。
二、第一部分“作品的基本情况”需要注意的问题。
1、作品梗概，就是，讲清楚故事的主要线索和情节（时间地点人物交代，，，，情节推动，，，冲突高潮，，，结局），非常客观地叙述，不要对人物和内容作评价。
2、作者的情况，主要关注其个人经历，创作经历，思想倾向，而不要乱抄获奖情况。
即使是影视作品，首先要关注的是文学作者的情况，除非在艺术分析中重点研究电影手法，不必要对导演做过多的介绍。
3、时代背景，虽然一般都会结合作品内容相应的时代，常常会有另外一种情况，那就是历史片，因此，可以根据需要来收集归纳整理。
最核心的要求就是，时代背景的资料并不是孤立地放在这里就算了，而是要在“作品的社会意义”的分析过程中联系起来。
这一部分一定要有一个小结：
把作品、作者、时代的关系做一个有机的说明。
三、第二部分“作品人物形象（的分析归纳）”有几个需要注意的地方。
1、所谓人物形象，就是“文学形象”，它是源于生活而高于生活的，更加集中地典型地反映社会生活的本质，老师同学们都要牢牢把握住这个基点。
2、用几个词来归纳人物形象，
这个工作是比较好做的，材料也是作品自给自足的，问题主要在于选词的准确和材料的运用上，然后在论文中表述需要做相当的修饰，而不是直通通地在几个单薄的名词下叙说。
选词：不能选针对外貌仪表的，只能选反映人物性格特征的。
其次，有些词意义相近甚至相同，（温和，亲近，）应该甄别使用。
材料的运用：冲突、场景、情节需要压缩改写，而且对来龙去脉要有所交代。运用对话来说明，需要原文照搬（有规范的，字体段落的变化），并交代对话的背景。
3、主要人物和次要人物的份量，
简单一点，大致主要人物三分之二，次要人物三分之一。
四、关于“（塑造人物形象的）艺术方法”
实际上这一部分就是承接上一部分作更加深入的艺术分析。艺术分析的范围和角度是很多的，以下是一些常规的分析套路。
1、几种可以参考的模式和方向
A、叙事结构----顺叙，倒叙，插叙，，，，单线，双线，，，，多个独立又相互联系的故事组合，，，，------为什么，有什么好处？
对人物形象塑造有什么作用？
B、多种人物形象的塑造方法（这里特指文学性的方法，而非影视式的方法）
环境描写，肖像描写，行动描写，心理描写，冲突描写，对话描写，，，，，，，，归纳整理作品的事例分类说明。
C、各种叙事语言风格（绝不是人物对话），，，，明白简练，诗情画意，迂回曲折，气势磅礴，小家碧玉，，，这个比较难掌握，，，有能力有体会的同学可以试一试。
D、创作风格，，，，
作品有写实的，纪实性的，浪漫，抒情，荒诞，拟人，童话，，，，各种方法，，
归结到创作方法上就会有：现实主义，浪漫主义，超现实主义，黑色幽默，新感觉派，，，，各种流派的区别，
需要对作品有宏观的把握，当然，相关文学理论的学习也是必不可少的。
E、更加高大上的一些方向和角度
文学形象的具体的可感性
艺术的概括性
审美的理想性
文学形象本身的审美属性
人物形象与典型形象
类型化与典型化
等等，，，，，，，，，，，，
2、艺术方法分析必须遵循的规则-----三点一片
一个点是相关文学理论，
一个点是作品中的事例，
一个点是论文作者本人的解读分析归纳，
每一个段落都应该由这三点连成一片。
3、很重要的事情是，要求学生必须努力学习相关的文学理论知识，无论是专门著作还是网络搜索。
4、在写大纲的时候就要确定艺术方法分析的重点，，，
五、关于“社会意义“的分析
1、这一部分的核心是：作品通过人物形象反映了什么样（真善美假丑恶）的社会现象，歌颂（赞美，展示 揭示、揭露、暴露、批评、批判、抨击）了什么样的做法、行为、思想和精神。
论述就是围绕这个中心展开。
2、一般来说 “社会意义”这一部分可以分成如下几个层次：
A、作者对社会生活的深刻认识和理解（可以结合前面第一部分的社会背景）
B、作者的立场、态度、社会观、价值观（应该结合第一部分的作者介绍）
C、从作品中人物的性格层面出发，挖掘社会习俗、社会意识、社会制度，人际关系，人和社会关系的深层原因。
D、更加高大上的分析，可以提升到人生意义和社会发展的层面展开论述。
3、社会意义的分析也必须遵循“三点一片”的规则
一个点是相关社会学、政治学、社会心理学，的理论引导，
一个点是作品中的事例，
一个点是论文作者本人的解读、分析、归纳。
每一个段落都应该由这三点连成一片。
六、关于结论
1、我们要求每一部分（正文共四、五个大部分）都要由小的导言开始，最后要以小结收尾，这一点应该没有问题吧。
2、论文的 “结论”部分，实际上就是把每个部分的小结有机地联系起来，重新写一遍（不是抄一遍哦），顺序并不需要一二三四顺着来，自己找到一个合适的逻辑关系，意思虽然一样，但是表述的方式应该是比较学术的，显示出明显的理论性。
七、关于标题的确定
这是一个很难极具创造性而且不可能统一的问题，所谓画龙点睛，水平往往表现在这里。
应在写完“社会意义”这一部分之后，可以从社会意义出发在更高更宏观的层面上考虑确定主标题，字数必须大于10，小于20，再三推敲。
副标题可以统一以：------浅论（略论，试论）+作品名称
如果有所侧重，则另当别论。
八、关于 “行文整饰”的问题
一定要坚持在定稿前进行多次语法一致性检查！
这个问题非常严重，一篇外观像模像样的论文都因为一些不可原谅的语言、语法、逻辑错误而成为真正的垃圾。
说到底，日语专业学生写个文学、电影论文，那只是一个载体，真正可以考察的，日语的写作能力才是第一位的，这个问题上放松，等于连底线都没有了。
绪论应该由四个部分组成，
1、作品的主题
（三、五句话。即：“日本电影《。。。。。。》通过。。。。。的故事 ，反映（展现）了，，，，，表达（揭示）了，，，，，歌颂（批判）了，，，，，）
实际上就是写一个作品的中心思想，这里一定不能太罗嗦。
2、为什么要研究，有什么值得研究，需要研究什么？
作品新，影响大（对作品而言），
有挑战，有成长（对自己来说）。
3、我打算怎样研究。
主要从研究目标、角度和方法来说，
文学角度，社会学角度，心理学角度，，，，
归纳法，演绎法，文献法，比较法，，，，
4、说明研究的范围和步骤。
即：正文四、五个部分的内容预告，打算先从哪里入手，然后怎样怎样，再然后怎样怎样，最后怎样怎样。
绪论至少要写满三分之二页。
二、第一部分“作品的基本情况”需要注意的问题。
1、作品梗概，就是，讲清楚故事的主要线索和情节（时间地点人物交代，，，，情节推动，，，冲突高潮，，，结局），非常客观地叙述，不要对人物和内容作评价。
2、作者的情况，主要关注其个人经历，创作经历，思想倾向，而不要乱抄获奖情况。
即使是影视作品，首先要关注的是文学作者的情况，除非在艺术分析中重点研究电影手法，不必要对导演做过多的介绍。
3、时代背景，虽然一般都会结合作品内容相应的时代，常常会有另外一种情况，那就是历史片，因此，可以根据需要来收集归纳整理。
最核心的要求就是，时代背景的资料并不是孤立地放在这里就算了，而是要在“作品的社会意义”的分析过程中联系起来。
这一部分一定要有一个小结：
把作品、作者、时代的关系做一个有机的说明。
三、第二部分“作品人物形象（的分析归纳）”有几个需要注意的地方。
1、所谓人物形象，就是“文学形象”，它是源于生活而高于生活的，更加集中地典型地反映社会生活的本质，老师同学们都要牢牢把握住这个基点。
2、用几个词来归纳人物形象，
这个工作是比较好做的，材料也是作品自给自足的，问题主要在于选词的准确和材料的运用上，然后在论文中表述需要做相当的修饰，而不是直通通地在几个单薄的名词下叙说。
选词：不能选针对外貌仪表的，只能选反映人物性格特征的。
其次，有些词意义相近甚至相同，（温和，亲近，）应该甄别使用。
材料的运用：冲突、场景、情节需要压缩改写，而且对来龙去脉要有所交代。运用对话来说明，需要原文照搬（有规范的，字体段落的变化），并交代对话的背景。
3、主要人物和次要人物的份量，
简单一点，大致主要人物三分之二，次要人物三分之一。
四、关于“（塑造人物形象的）艺术方法”
实际上这一部分就是承接上一部分作更加深入的艺术分析。艺术分析的范围和角度是很多的，以下是一些常规的分析套路。
1、几种可以参考的模式和方向
A、叙事结构----顺叙，倒叙，插叙，，，，单线，双线，，，，多个独立又相互联系的故事组合，，，，------为什么，有什么好处？
对人物形象塑造有什么作用？
B、多种人物形象的塑造方法（这里特指文学性的方法，而非影视式的方法）
环境描写，肖像描写，行动描写，心理描写，冲突描写，对话描写，，，，，，，，归纳整理作品的事例分类说明。
C、各种叙事语言风格（绝不是人物对话），，，，明白简练，诗情画意，迂回曲折，气势磅礴，小家碧玉，，，这个比较难掌握，，，有能力有体会的同学可以试一试。
D、创作风格，，，，
作品有写实的，纪实性的，浪漫，抒情，荒诞，拟人，童话，，，，各种方法，，
归结到创作方法上就会有：现实主义，浪漫主义，超现实主义，黑色幽默，新感觉派，，，，各种流派的区别，
需要对作品有宏观的把握，当然，相关文学理论的学习也是必不可少的。
E、更加高大上的一些方向和角度
文学形象的具体的可感性
艺术的概括性
审美的理想性
文学形象本身的审美属性
人物形象与典型形象
类型化与典型化
等等，，，，，，，，，，，，
2、艺术方法分析必须遵循的规则-----三点一片
一个点是相关文学理论，
一个点是作品中的事例，
一个点是论文作者本人的解读分析归纳，
每一个段落都应该由这三点连成一片。
3、很重要的事情是，要求学生必须努力学习相关的文学理论知识，无论是专门著作还是网络搜索。
4、在写大纲的时候就要确定艺术方法分析的重点，，，
五、关于“社会意义“的分析
1、这一部分的核心是：作品通过人物形象反映了什么样（真善美假丑恶）的社会现象，歌颂（赞美，展示 揭示、揭露、暴露、批评、批判、抨击）了什么样的做法、行为、思想和精神。
论述就是围绕这个中心展开。
2、一般来说 “社会意义”这一部分可以分成如下几个层次：
A、作者对社会生活的深刻认识和理解（可以结合前面第一部分的社会背景）
B、作者的立场、态度、社会观、价值观（应该结合第一部分的作者介绍）
C、从作品中人物的性格层面出发，挖掘社会习俗、社会意识、社会制度，人际关系，人和社会关系的深层原因。
D、更加高大上的分析，可以提升到人生意义和社会发展的层面展开论述。
3、社会意义的分析也必须遵循“三点一片”的规则
一个点是相关社会学、政治学、社会心理学，的理论引导，
一个点是作品中的事例，
一个点是论文作者本人的解读、分析、归纳。
每一个段落都应该由这三点连成一片。
六、关于结论
1、我们要求每一部分（正文共四、五个大部分）都要由小的导言开始，最后要以小结收尾，这一点应该没有问题吧。
2、论文的 “结论”部分，实际上就是把每个部分的小结有机地联系起来，重新写一遍（不是抄一遍哦），顺序并不需要一二三四顺着来，自己找到一个合适的逻辑关系，意思虽然一样，但是表述的方式应该是比较学术的，显示出明显的理论性。
七、关于标题的确定
这是一个很难极具创造性而且不可能统一的问题，所谓画龙点睛，水平往往表现在这里。
应在写完“社会意义”这一部分之后，可以从社会意义出发在更高更宏观的层面上考虑确定主标题，字数必须大于10，小于20，再三推敲。
副标题可以统一以：------浅论（略论，试论）+作品名称
如果有所侧重，则另当别论。
八、关于 “行文整饰”的问题
一定要坚持在定稿前进行多次语法一致性检查！
这个问题非常严重，一篇外观像模像样的论文都因为一些不可原谅的语言、语法、逻辑错误而成为真正的垃圾。
说到底，日语专业学生写个文学、电影论文，那只是一个载体，真正可以考察的，日语的写作能力才是第一位的，这个问题上放松，等于连底线都没有了。
